20 تکنیک حرکتی در طراحی موشن گرافیک در سال 2018
تکنیک ها و افکت های گرافیکی در حوزه طراحی موشن گرافیک در سال 2018 به شدت گسترش یافته است.
با توجه به تنوع و جذابیت این تکنیک ها، استفاده و به کارگیری از آنها در طراحی موشن گرافیک می بایست کاملا هوشمندانه و با دقت صورت گیرد.
دقت در ایجاد خلاقیت و پاسخ به نیازهای مشتریان یک اصل مهم در رشد و توسعه این تکنیک ها می باشد.
در ادامه 20 مورد از بهترین تکنیک های طراحی موشن گرافیک استفاده شده در سال 2018 را بررسی می کنیم.
تکنیک های موشن گرافیک
1-افکت تحریف یا تغییر ناگهانی Glitch Effect
افکت تحریف ناگهانی در واقع تصاویر را به شکل پیکسل هایی غیرعادی و یا مانند پارازیت تلویزیون های قدیمی نشان می دهد، که اخیرا توسط بعضی از شرکت های شناخته شده بزرگ استفاده شده است.
تنها این افکت است که در بیشتر زمینه ها باعث ایجاد کشش و جذب مخاطب می شود.
رسانه adweek گزارش کرده است که طراحی تحریف و تغییر ناگهانی به خوبی در بسیاری از زمینه ها مانند فرهنگ، مد، بازاریابی، بسته بندی و حتی فیلم و تلویزیون نفوذ کرده است.
این افکت تناقضی میان آینده و گذشته ایجاد کرده است و از یک مفهوم مانند ترسی زیبا الهام گرفته شده است.
2-تغییر آرام میان صفحات یا morphing
روند تغییر شکل لایه ها میان اجزا، اشکال و یا آیکون ها تکنیکی بود که برای چندین سال پرکاربرد و محبوب بود.
امروزه ما این تکنیک را در بسیاری از موشن گرافیک ها مشاهده میکنیم.
این تکنیک مجددا در انیمیشن های طراحی لوگو استفاده میشود و درحال پیشرفت است.
3-ترکیب 2 بعدی و 3 بعدی Mixing 2D and 3D
قابلیتهای 3بعدی به ما اجازه استفاده از فرصتهایی خلاقانه را می دهد که تنها در 3بعد ممکن است.
می توان قاطعانه گفت که ما در سال 2018 نه تنها در بخش طراحی موشن گرافیک بلکه در تمامی بخشهای صنعتی، با کمترین سرمایه تا سرمایه های کلان، استفاده از 3 بعد را مشاهده کرده ایم.
روند جذابی که در صنعت طراحی موشن درحال ظهور است، تلاش طراحان برای یافتن روش های جدید ترکیب انیمیشن های 2بعدی و 3بعدی می باشد.
هدف دستیابی به گرافیک بیشتر، سبکتر و درعین حال پیچیده است.
این روند به شکل گرفتن تجربه های جدیدی برای مخاطبان منجر می شوند.
پیش بینی هایی بیان می کنند که این روند تا زمانی ادامه پیدا میکند تا به محبوبیت برسد.
4-حرکت مایع Liquid Motion
انیمیشنهایی که در آنها شکل اصلی به شکل مایع تغییر شکل می دهد.
این تکنیک هم مانند morphing در سال های گذشته طرفدارانی داشته است.
نرم افزار after effect این قابلیت را دارد که مایع به آرامی میان صفحات و تصاویر به حرکت درآید.
این تکنیک، سطح کاملا جدیدی ایجاد کرده است و در دنیای تبلیغات محبوبیت بخصوصی به دست آورده است.
رنگ ها در موشن گرافیک
5-رنگ های پررنگ روشن Bright Bold Colors
رنگ های روشن و پررنگ، رنگ هایی جسورانه هستند و در سال جاری به محبوبیت آنها افزوده شده است.
این رنگ ها تاثیر بسزایی در دنیای طراحی دیجیتال گذاشته اند.
با توجه به تقاضای زیاد برای استفاده از این سبک رنگ ها، این روند در سال 2018 ادامه خواهد داشت.
طراحان رسانه دیجیتال شاهده این بودند که در سال جاری رنگ بنفش شادی، بهترین رنگ سال شد.
استفاده از این رنگ بیشتر در وبسایت ها و طراحی برنامه های تلفن همراه مشاهده شده است.
این رنگ با شعار اشعه ی ماورای بنفش به عنوان بهترین و محبوب ترین رنگ سال انتخاب شده است.
6-پاستل های قدرتمند Punchy Pastels
رنگ های ملایم و شاد جعبه نقاشی، بسیاری از ما را به یاد دوران کودکی خود می اندازد.
شاید بخاطر حال و هوای خوب و شادی که الان به ما منتقل می کند.
آن پاستل های نقاشی قدیمی با تفسیر مدرن امروزی بسیار پرطرفدار و پرکاربرداند.
7-تحولات رنگ Gradients
تحولات رنگ یا گذار رنگ امروزه به طور عمده در دنیای طراحی مورد استفاده قرار می گیرد.
ظهور این تکنیک در ios و اپلیکیشن هایی مانند spotify و instagram باعث محبوبیت دوچندان آن شده است.
در حال حاضر جهان در حال گذر از رنگی به رنگ دیگر است و طراحان با استفاده از تحولات رنگ سعی در ترکیب realism و غوطه وری و ترکیب سه بعد با یکدیگر را دارند.
ما بیشتر آنها را نه تنها در پیشزمینه بلکه به شکل ui پویا، نام تجاری، تصاویر و … و در نهایت به شکل یک عنصر طبیعی طراحی خواهیم دید.
تایپوگرافی در موشن گرافیک
استفاده از تایپوگرافی در طراحی مدرن، یک روند کلاسیک است.
بطور مثال فیلم seven ساخته دیویدفینچر، به نظر می رسد که ظاهرا تمام فیلم در طول سال های 1995 فیلمبرداری شده است.
فیلمی که در مقابل گذر زمان مقاومت می کند، نه بخاطر بازیگران و فیلمنامه بلکه بخاطر معجزه ی تایپوگرافی جنبشی در عنوان ابتدای فیلم.
حال به تایپوگرافی موشن نگاه کنید، جایی که طراحان در تلاشاند فونت ها را به زندگی وارد کنند.
مانند انیمیشنها، فیلم ها و ویدیوها.
8-تایپوگرافی کلاژ Collage Typography
تکنیک تعبیه کردن تصاویر بصری در متن، به نحوی فریبنده محتوا را ارجاع میدهد و توجه بیننده جلب می شود.
این نوع از تایپوگرافی در سال 2018 در مجموعه top gear استفاده شد.
9-تایپوگرافی ماکرو Macro Typography
استفاده از اندازه فونتهای فوق العاده بزرگ و گرافیک پررنگ وهمچنین سبک های مختلف فونتها.
در حال حاضر در انیمیشن های طراحی وب و بعضی از عناوین ابتدای فیلم ها کاربرد دارد.
از زمانی که تایپوگرافی رواج یافت، درک کردیم که در این سبک از تایپوگرافی هرچه فونت ها بزرگتر، بهتر است.
10-تایپوگرافی لایه ای Layered typography
همانطور که در فیلم thor ragnarok استفاده شده بود.
در این تکنیک، تایپوگرافی و عناوین گرافیکی به شکل لایه ای به همراه عناصر سه بعدی خلق می شوند.
11-تایپوگرافی جنبشی Kinetic Typography
تایپوگرافی جنبشی، اسم تخصصی برای”حرکت دادن متن” است.
یک تکنیک انیمیشنی که در آن موشن و متن ترکیب می شوند.
متن مانند چیزی که از قبل نوشته شده است بر روی صفحه به نمایش در می آید و یا میتوان آن را بوسیله ی جلوه های بصری، کلمه به کلمه بر روی صفحه ایجاد کرد.
تایپوگرافی جنبشی در واقع نوعی موشن تایپوگرافی است که در حال پیشرفت است و به زودی جای ویدیوهای متن گرافیک را خواهد گرفت.
12-فونت های متحرک و عناوین Animated Fonts and Titles
استفاده از فونت های متحرک و عناوین یک راه مطمعن و مرسوم برای جلب توجه و حفظ سرمایه گذاری مخاطبان است.
این در حالی صورت می گیرد که پیامی هم به آنها منتقل میشود.
موشن گرافیک در وب و اپلیکیشن ها
13-تعاملات میکرو Micro-Interactions
عمده افرادی که در بخش دیجیتال در حال فعالیت هستند، منابع خود را به سمت ساخت تجربه افزایش می دهند.
ثابت شده است که تعاملات، به نوعی بهبود تجربه کاربر است.
اخیرا شایعه هایی در مورد تعاملات میکرو شنیده می شود، اما به راستی تعاملات میکرو چیست؟
تعاملات میکرو انیمیشن های نامحسوس و کوتاهی هستند که تجربه کاربر را افزایش میدهند و به کاربر اجازه میدهند تا برای یک لحظه با رابط ارتباط برقرار کنند.
تعاملات میکرو احتمالا یکی از بزرگترین تحولات ux تا به امروز هستند، تقریبا همه جا کاربرد دارند و از محبوبیت بالایی برخوردار هستند.
14-لوگوهای متحرک به شکل گیف Animated GIF Logos
با توجه به گزارش هایی که توسط سایتهایی همچون bahance و shutterstock ارائه شده است، روند کلی تقاضا برای انیمیشن ها و ویدیوها به طور معمول، شرکت هایی هستند که به دنبال فروش دیجیتال به ویژه در فضای مجازی هستند.
بامزه، هوشمندانه و جذاب، گیف ها به طرز فوقالعاده ای مخاطبان را جذب می کنند.
گیف ها به نوعی دنیایی هستند که ما در آن زندگی میکنیم.
لوگوهای متحرک تبدیل به یک روند فوق العاده قوی و تاثیرگذار در بخش خود شده اند و با ویژگی های منحصر به فرد، مخاطبین را به بهترین نحوه جذب می کنند.
15-سینماگراف
یکی از شاخه های موشن گرافیک که در سال 2018 بسیار مورد توجه قرار گرفت، سینماگراف است.
سینماگرافها اساسا تصاویری ثابت و تنها دارای افکت های متحرکی هستند که حس تماشای یک انیمیشن را منتقل می کنند.
این همپوشانی و تضاد میان جنبش و سکوت، عجیب و غریب و شگفتانگیز است.
تکنیک های تکنولوژی موشن گرافیک
16-واقعیت مجازی Virtual Reality
واقعیت مجازی به شکل جدیدی به عنوان بک ابزار تکامل یافته است.
به طوری که برای هر بخش در هر صنعتی با هر هدف و مقصودی کاربرد دارد.
به گفته کارشناسان، این فناوری در طول 2018 به روند افزایش محبوبیت خود ادامه میدهد.
واقعیت مجازی برای به تصویر کشیدن تصاویر پیچیده سورئالی کاربرد دارد و پیش بینی می شود به زودی به یکی از محبوبترین فناوری های حال حاضر مبدل شود.
تکنیک های بصری موشن گرافیک
فانتزی، مینیمالیسم جدید و فضا، سه عنصر اصلی هستند که در طراحی و تولید بصری در سال 2018 تاثیرگذار بوده اند.
17. یکپارچه سازی با سیستم Virtual Reality Retro
Retro نیز سبکی دیگر با نفوذ و تاثیر قوی به فرهنگ عامیانه مردم راه یافته است.
18-فانتزی Fantasy
با محبوبیت ارباب حلقه ها، هری پاتر و بازی تاج و تخت، واضح است که فانتزی در صدر لیست تاثیرگذاری بر طراحی است.
ما هم اکنون ترکیب فانتزی، سورئال و واقعیت مجازی را مشاهده کرده ایم و می توانیم انتظار داشته باشیم که نمادها و سبک های ژانر فانتزی برای تاثیرگذاری و نفوذ در زمینه طراحی داستانی بسیار مناسب اند.
19-مینیمالیسم جدید New Minimalism
مینیمالیسم در سال 2018 یک روند محبوب و پرطرفدار بود اما در حال حاضر برای حضور در دنیای مدرن در حال تکامل است.
مینی مالیسم جدید مفهوم های قبلی را با رنگهای پرجنب و جوش و صداها به چالش می کشد.
این روند تا زمان ایجاد یک بیانیه و سبک بی عیب و نقص مینیمالیسم جدید ادامه پیدا می کند.
20-فضا و علمی تخیلی Space & Sci-Fi
با احیای جنگ ستارگان و فیلم هایی از این قبیل، متوجه میزان محبوبیت تخیل در میان مخاطبان می شویم
و انتظار می رود استفاده از تصاویر، نمادها و سبک های علمی تخیلی در میان طراحان مرسوم شود.
اگر این عناصر برای شما جذاب هستند، می توانید به راحتی با استفاده از ابزارک سازنده hud برای adobe after effect به آنها دسترسی پیدا کنید.
